花旦舞蹈服装定做-花旦服装手绘

青衣和花衫、闺门旦有什么区别

青衣在北方剧种里称青衣，南方剧种称正旦。按照传统来说，青衣在旦行里占着最主要的位置，所以叫正旦，扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物。年龄一般都是由青年到中年，没有老年，老年就变成老旦了。正旦表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。念白都是念韵白，一般不念散白，而且唱工相当繁重。典型的正旦戏例如《白蛇传》最后的一折《祭塔》，还有孙尚香听说刘备的讯，到江边去哭祭的《祭江》，《孟姜女哭长城》的孟姜女，《雪梅教子》中的秦雪梅，《春秋配》的姜秋莲，《贺后骂殿》的贺后等都是正旦扮演的。青衣和花旦以及闺门旦的最大区别就是，该女已婚配~~

花衫是花旦和青衣的混合体，楼上找的资料其实很明白：“把青衣沉静端庄的风格、花旦活泼灵巧的表演、刀马旦的武打工架等融为一炉，创作出一种唱、念、做、打并重的旦角行当，人们把它命名为花衫（花旦和青衫的结合）。”其实概念就是这样的。

说闺门旦不能不提花旦，花旦是中国戏曲旦行中的一支，区别于正旦也就是青衣、武旦和老旦。扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。也有的是属于泼辣，放荡的中、青年女性。花旦中，又有闺门旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦的分支，所以楼主所问的闺门旦，也包括在花旦的范围之内，总之，花旦是未婚少女的专利。京剧中,闺门旦属于花旦的其中一种，扮演的一般是还没有出嫁的少女，其中性格内向、腼腆的，与正旦接近，如京剧“荀（慧生）派”戏《勘玉钏》中的俞素秋、《红楼二尤》中的尤二姐。《凤还巢》中的程雪娥，尽管多由梅派正旦扮演，也可以归入闺门旦中。

花旦(戏曲行当名)详细资料大全

花旦是中国传统戏曲角色行当。为青年或中年女性的形象，性格活泼或泼辣放荡，常常带点喜剧色彩。花旦一词，来自元代夏庭芝的《青楼集》：“凡伎，以墨点破其面者为花旦。”

基本介绍 中文名 ：花旦 国籍 ：中国 出生地 ：中国 职业 ：中国传统戏曲演员 代表作品 ：《青楼集》 简介,特点,词源,分类,历史,四大名旦,梅兰芳,程砚秋,尚小云,荀慧生, 简介 花旦，是中国戏曲旦行中的一支，区别于正旦(北方剧种多称“青衣”)、武旦和老旦。扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。《春草闯堂》中的春草。也有的是属于泼辣，放荡的中、青年女性称做泼辣旦。影视界所称的“当家花旦”，指的也是善演这样角色的演员，想来是从戏曲中借用的称谓。 水墨花旦（张砚钧作品） 特点 一是穿着。除某些性格内向的闺门旦，著长衫(戏里称褶子、帔)，多是著短衣，或裙子、袄，或裤子、袄。著裤子、袄时，配以坎肩、“饭单”(即围裙)、“四喜带”(即自腰前方，下垂于两腿中间的饰物)。《春草闯堂》中的春草、《拾玉镯》中的孙玉姣，《游龙戏凤》中的李凤姐，著裤子、袄。且李凤姐为正旦、闺门旦“两门抱”(即兼演)，孙玉姣则正旦不演。二是“四功”。以念白、做功为主。念白，多用流畅的散白，表演要求敏捷、伶俐。尤其以眼神犀利，腰肢、脚下灵巧为首要。唱功为辅，舞则必备。如属 刺杀旦 ，扑跌功夫也不可少。其造型则重念散白，重做功，重神采，不重唱功但要求唱腔的清秀美丽、灵敏乖巧。典型人物有《梵王宫》的耶律含嫣、《少华山》的殷碧莲、《辛安驿》的周凤英等。 词源 花旦一词，来自元代夏庭芝的《青楼集》：「 凡伎，以墨点破其面者为花旦。 」元杂剧就有花旦杂剧一类。朱权在明朝洪武三十一年所著的《太和正音谱·杂剧十二科》更把花旦杂剧列为「 烟花粉黛 」，充分说明花旦是以扮演伎女为主的类型。《赵盼儿风月救风尘》的赵盼儿就是一个典型花旦的例子。经过多个朝代，花旦成了中国各种地方戏曲，譬如汉剧、昆剧、京剧和粤剧，共有的性格造型。 分类 花旦中，又有闺门旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦的分支。 闺门旦 ，扮演的是还没有出嫁的少女，其中性格内向、腼腆的，与正旦接近，如京剧“荀(慧生)派”戏《勘玉钏》中的俞素秋、《红楼二尤》中的尤二姐、《嫁衣血案》中的巧云、《凤还巢》中的程雪娥，尽管多由“梅(兰芳)派”正旦扮演，也可以归入闺门旦中。 玩笑旦 ，扮演的是喜剧、闹剧中爱说爱笑、好打好闹的人物。不唱“皮黄”，而唱“南锣”、“吹腔”、“柳枝腔”等民间小调，用唢呐伴奏。如《小上坟》、《小放牛》、《打面缸》、《打花鼓》中的女性。 泼辣旦 ，扮演的是举止放荡、说话锋利的女性。如《翠屏山》中的潘巧云、《乌龙院》中的闫惜姣、《巴骆和》中的马金定。 《恩仇记》中的菊香 刺杀旦 ，有两种认识：一是说刺杀别人的；一是说被别人刺杀的。前者如《双钉记》中的白金莲、《双铃记》(也称《马思远》)中的赵玉、《杀子报》中的徐氏；后者如《战宛城》的邹氏等。 泛指的花旦，又有“大花旦”、“小花旦”之说。大花旦，虽身份卑微，却成长于大户人家，如戏里的豪门丫环使女。《西厢记》或《红娘》中的红娘便是。小花旦，为小户人家的闺秀，或丫环使女。如《豆汁记》中的金玉奴，《勘玉钏》中的韩玉姐、《花田错》中的春兰。 奴旦　戏剧中专演丫鬟一类人物的称谓。如《恩仇记》中的菊香。 历史 花旦，兴起于 元杂剧 。多扮演热情、机智的女性，如关汉卿《救风尘》中的赵盼儿。其后的“昆山腔”中，称为“贴旦”。昆曲(剧)中，至今还有“一、二、三、四、五、六、贴”之说。即为老旦、正旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦、闺门旦与贴旦。贴旦还兼演娃娃生，如《认子》中的 江流僧( 即幼年唐三藏)便是。清代，秦腔演员魏长生到北京，引进跷功(即脚上绑木质小脚，模拟缠足行走)，更成为花旦表演中的特技。近世善演花旦的名宿，当属京剧“四大名旦”中“荀派”创始人荀慧生，以及创成“筱派”的筱翠花(本名于连泉)二位。荀先生以演闺门旦、大小花旦获誉；于先生以演玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦称绝。 闺门旦 四个扮演不同年龄、身份、性格之剧中人的“行当”。花旦，是旦行中的一支，区别于正旦（旧称和。扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。也有的是属于泼辣，放荡的中、青年女性。影视界所称的“当家花旦”，指的也是善演这样角色的演员，想来是从京剧借用的称谓。 花旦中，又有闺门旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦的分支。闺门旦，扮演的是还没有出嫁的少女，其中性格内向、腼腆的，与正旦接近，如“荀（慧生）派”戏《勘玉钏》中的俞素秋、《红楼二尤》中的尤二姐。《凤还巢》中的程雪娥，尽管多由“梅（兰芳）派”正旦扮演，也可以归入闺门旦中。玩笑旦，扮演的是喜剧、闹剧中爱说爱笑、好打好闹的人物。不唱“皮黄”，而唱“南锣”、“吹腔”、“柳枝腔”等民间小调，用唢呐伴奏。如《小上坟》、《小放牛》、《打面缸》、《打花鼓》中的女性。泼辣旦，扮演的是举止放荡、说话锋利的女性。如《翠屏山》中的潘巧云、《乌龙院》中的闫惜姣、《巴骆和》中的马金定。刺杀旦，有两种认识：一是说刺杀别人的；一是说被别人刺杀的。前者如《双钉记》中的白金莲、《双铃记》（也称《马思远》）中的赵玉、《杀子报》中的徐氏；后者如《战宛城》的邹氏等。 花旦，兴起于元杂剧。多扮演热情、机智的女性，如关汉卿《救风尘》中的赵盼儿。其后的“昆山腔”中，称为“贴旦”。昆曲（剧）中，至今还有“一、二、三、四、五、六、贴”之说。即为老旦、正旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦、闺门旦与贴旦。贴旦还兼演娃娃生，如《认子》中的江流僧（即幼年唐三藏）便是。清代，秦腔演员魏长生到北京，引进跷功（即脚上绑木质小脚，模拟缠足行走），更成为花旦表演中的特技。近世善演花旦的名宿，当属“四大名旦”中“荀派”创始人荀慧生，以及创成“筱派”的筱翠花（本名于连泉）二位。荀先生以演闺门旦、大小花旦获誉；于先生以演玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦称绝。两位都长于使用眼神。于先生在富连成科班坐科学习时，就以眼神充足，令同科学习的丑角不敢和他对视。否则便不知所措，忘了台词。 其造型则重念散白，重做功，重神采，不重唱功但要求唱腔的清秀美丽、灵敏乖巧。典型人物有《梵王宫》的耶律含嫣、《少华山》的殷碧莲、《辛安驿》的周凤英等。 四大名旦 1927年，北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动，梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选，被誉为京剧“四大名旦”。 梅兰芳 梅兰芳 梅兰芳（1894—1961），出生于京剧世家，8岁学戏，11岁登台，擅长青衣，兼演刀马旦。在五十多年的舞台实践中，梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。他功底深厚，文武兼长；台风优美，扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出，是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。 程砚秋 程砚秋（1904—1958），自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。 尚小云 尚小云（1900—1976），幼入科班学艺，14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。 花旦之尚小云 荀慧生 荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。

戏曲花旦的基本动作

戏曲花旦的基本动作

扇子动作：戏曲花旦常常手持扇子，通过扇子的舞动表达不同情绪和身份。包括扇子的开合、摇动、挥动、盖住脸等动作。

行走动作：戏曲花旦的行走动作通常轻盈、端庄。她们会抬头挺胸，行走时双脚轻轻点地，步伐稳健而优雅。

手势动作：戏曲花旦的手势动作非常重要，通过手指的张合、弯曲、指向等动作来表达情感和意义。手势动作受到严格的规范和训练。

身体姿态：戏曲花旦的身体姿态通常端庄挺拔，背部挺直，腰部不曲。她们经常使用斜身、倾斜头部等姿势来表达不同的情感。

舞台动作：戏曲花旦经常在舞台上进行各种动作，如转身、旋转、踢腿、踩步等。这些动作要求协调、优雅，并与剧情和角色形象相符合。

面部表情：戏曲花旦通过面部表情来展示人物的情绪和性格特点。包括眼神的凝视、眉毛的皱起、嘴角的微笑等。

戏曲是中国传统戏剧形式的统称，源远流长，有着丰富的历史文化内涵。它以诗词、音乐、舞蹈、表演和戏剧性结构为主要特点，通过唱、念、做、打、舞等多种艺术手段来呈现故事情节、展示人物形象和传递情感。戏曲艺术在中国有着广泛的影响力，不仅是一种娱乐形式，更是民族文化的重要组成部分。

中国戏曲有多个剧种，其中最知名的包括京剧、豫剧、越剧、粤剧、川剧、黄梅戏等。每个剧种都有其独特的表演风格、音乐曲调和舞台美学。京剧是中国最著名的戏曲剧种之一，以其高亢激昂的唱腔和独特的脸谱艺术而闻名；越剧则以细腻婉转的唱腔和优美的身段动作而深受欢迎。

戏曲作品通常选取历史典故、古代传说或文学名著等为题材，通过演员的表演和唱词来展现故事情节和人物性格。每个角色都有其特定的形体动作、唱腔、表情和台词，演员需要经过长时间的训练和磨练才能精通。

戏曲艺术不仅强调声、色、美的统一，还注重意境的营造和审美效果的追求。舞台美术、服装道具、灯光音响等方面都十分重要，能够给观众带来视听上的享受。

戏曲作为中国非物质文化遗产的代表之一，具有独特的艺术魅力和历史价值。它不仅是中国人民审美情趣的重要体现，也是世界文化艺术宝库中的瑰宝之一。

青衣和花旦的区别

青衣和花旦在年龄、角色性格、唱腔等方面有区别。

一、年龄不同

1、青衣为庄重娴雅的女人，又叫正旦，因所扮相的人物角色常穿青绿色褶子而出名，以饰演端庄的青年女子和中年妇女为主。

2、花旦指活泼可爱的女性或性情蛮横的美**。大多数饰演青年女子。身穿短衣服，如褂子和袄，有时也穿长衣，绣着色彩斑斓的花式。

二、角色性格不同

1、青衣扮演的都是端庄、严肃、有威严的女性。

2、花旦扮演的是性格活泼，不喜欢受约束更加感性的女性。人物形象大多数性格开朗，姿势灵巧聪颖。

三、唱腔不同

1、青衣的唱腔更加雄浑中和圆融，花旦的嗓音较为尖亮。演出特性是以唱歌技巧为主，姿势力度较小，行动较为沉稳，说韵白。

2、花旦的嗓音较为尖亮，花旦演出以做功，说白为主导，说白主要是京白，韵白较少。

花旦的特点

花旦的服装通常以华丽多彩、富丽堂皇为特点。她们穿着各种风格的服饰，包括华丽的长衫、短衣、裙子、袄、裤子等。花旦的服装色彩丰富，常常带有金银丝线、刺绣和宝石装饰。化妆也是花旦表演的重要部分，她们的妆容多种多样，眼影、唇彩、胭脂等都会被精心地搭配。

花旦的表演风格要求敏捷、伶俐。花旦角色的舞蹈动作优美，需要具备良好的舞蹈技巧。此外，花旦的表演也强调眼神的运用，眼神犀利、妩媚是花旦表演中的亮点之一。花旦通常扮演性格开朗、活泼、风情万种的妙龄女子。她们可以是天真无邪的少女，也可以是泼辣、独立的中青年女性。花旦角色往往充满生气和活力，容易引起观众的共鸣。

以上内容参考：百度百科-青衣

以上内容参考：百度百科-花旦